美术专业教学计划优秀9篇

时间:2023-07-13 08:32:24 | 文章来源:职结果

人生天地之间,若白驹过隙,忽然而已,我们又将续写新的诗篇,展开新的旅程,我们要好好计划今后的学习,制定一份计划了。计划到底怎么拟定才合适呢?读书破万卷下笔如有神,下面虎知道为您精心整理了9篇《美术专业教学计划》,如果能帮助到您,虎知道将不胜荣幸。

美术的教学计划 篇一

教学目标:通过素描几何形体、石膏像、静物的练习,对各种不同形状,不同颜色,不同质感,不同难度的物体进行描绘,目的在于提高造型能力,表现能力,在具备了基本形体塑造技巧的基础上,对素描的其他造型因素进行研究,如写生训练,从而逐步完善素描的造型技巧,提高艺术修养,为将来人物头像打下良好基础。

课程内容提要:

(1)素描几何形体

(2)素描静物

(3)素描石膏像的结构表现

(4)素描石膏像的全因素表现

重点、难点分析: 形体塑造,认识基本形体的结构特点和固有色、质感、光线、空间的结合。

重点:形体的塑造。

难点:固有色、形体塑造、质感的结合。

原则和方法:为了很好的执行教学大纲的要求,实现素描的教学目的,根据艺术教育的规律,拟定如下教学程序:

素描的训练遵循由浅入深,从简到繁的原则展开。 教学过程中学生的实践与理论知识的讲授相结合。 了解学生的基础造型能力和表现能力,确定训练的内容和难异程度。 在提高学生绘画表现力的同时,还要提高学生分析问题的能力、训练概括的手法和归纳组织的能力,为了让学生明白时间长短与所表现内容的关系,最好是长期和短期作业相结合。

第一章:素描几何形体、素描石膏像

教学目的:通过几何形体和石膏人物模型的写生训练,使学生对构成立体形象的最基本的因素有所了解,掌握人物的形体结构、比例关系。并在写生训练中掌握基本形体的结构特点、透视关系、明暗变化规律和基本的造型方法。为今后真人写生打下基础。

教学重点:认识基本形体的结构特点,以及对人的特征的认识表现。

教学难点:1、掌握基本形体的造型方法。2、人物和重心问题、动势和比例关系。

教学场所:1、专业画室 2、教室

授课方式:课堂讲授、写生实践

教学用具:几何模型、石膏人物模型

教学内容提要:1、几何形体结构、空间结构的分析和理解 2、结构的表现方法

3、线的表现方法4、全因素的表现方法

复习思考题:整体感在素描写生中的作用。

第二章:素描静物

教学目的:在几何形体写生的基础上,对各种不同形状、不同颜色、不同质感、不同难度的物体进行描绘,注重质感的表现,提高造型能力,在具备了形体塑造的基础上,对素描的其他造型因素进行研究,从而逐步完善素描的造型技巧。

教学重点:形体的塑造,固有色、质感、空间、光线相结合。

教学难点:1、形体空间感、体积感2、形体结构与明暗、质感的结合

教学场所: 画室

授课方式:课堂讲授、写生实践

教学用具:静物

教学内容提要:

1、静物结构的分析和理解

2、形体结构、空间结构的结合

3、形体的结构表现方法

4、形体的全因素表现方法

复习思考题:静物写生训练在绘画中的作用

讨论练习:

1、结构的产生

2、形体结构、空间结构之间的关系

3、通过对表现因素的分析、讨论结构与光线的关系4、结构素描与全因素素描的关系

评价标准 单个几何形体的结构素描

1 构图

2 透视原理掌握及准确度

3 形体结构、解剖结构空间结构理解表现的能力

多个几何形体的全因素表现:1 画面构图完整 2 形的准确程度 3 黑白灰关系明确

静物的结构表现:1 构图完整 2 透视合理 3 形体结构、空间结构清晰

静物的全因素表现:1 画面构图、形的准许确度 2 光的原理的把握 3 质感及明度变化的掌握 4 线条及虚实的把握关系

石膏像的结构表现:1 画面构图完整 2 形像生动 3 解剖结构准确 4 表现手法(线条、明暗、虚实)

石膏像的明暗表现:1 画面构图完整 2 黑白灰关系明确 3 光影原理的掌握

石膏像的全因素表现:1 画面构图、形的准确度2 光影原理的掌握3 明度变化掌握 4 不同材质感的表达

教学目的:让学生了解基本的作画步骤,构图知识,美术术语的基本含义

重点、难点、及措施:重点理解构图知识和美术术语的含义

教具:几何石膏、挂图

教学过程:

一、 导入:举生活中的生动图片。

二、 素描的含义;

1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体,色调明暗层次等造型因素的绘画。

2、写生素描从内容上分为静物,动物,风景,人像及人体素描等。

3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。

4、作画时间可分为长期素描,速写,默写。5、从绘画传统的角度分为;中国传统的素描(白描)、西方写实传统的素描。

三、 素描的表现语言

1、线条、色调。对于初学者,首先学会用线条表现形象,即学会用线条打准轮廓及把握比例,透视关系等。

2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。

四、素描能力的高低取决于三个方面;1、感觉能力2、知识(透视学、解剖学、色彩学3、技巧:勤,练。

五、观察能力:在动笔作画之前,应该用足够的时间观察,研究,分析形象的特征。要坚持多看,多分析,不断深化认识和理解的程度,如观察表现。

1、首先分出两大明暗体系。

2、用比较的方法分出两大体系中不同色调的变化。

3、在比较不同的色调时,要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面,在色调的处理上,有些地方要细腻柔和,有些地方要简练,概括。

六、素描的要求:1、物图得当。2、造型准确。3、质感空间感强。黑白的关系,近实远虚,近大远小。

七、素描考试指导:构图定整。结构明确。层次分明,刻画深入,总体感强,注意形象(局部)。

八、静物写生:1、构图,上下左右均衡。2、切点定形。3、形体分析。4、铺大调子。

5、深入刻画(整体-局部-整体的素描原则)。

6、整体调查。a、形体比例处理。b、形体色调表现。c、形体背景有空间感。d、物体质感。

九、教师从总体上进行总结,让学生有一个系统的知识结构。

美术教学计划 篇二

为合理、有序、高效地开展高邮市美术工作室活动,充分发挥名师的专业引领、带动、辐射作用,加速教师专业化发展,培养造就更多的优秀美术教师,更好地为高邮美术教育事业贡献力量,特制定本年度美术工作室计划。

一、指导思想

在局长室和名师工作总室的指导下,以工作室的活动为载体,以教师专业成长为本,遵循教师专业成长的规律,突出针对性、实效性、实践性和先进性,按照理论与实践相结合、自主与交流相结合、学习与应用相结合、反思与提升相结合的原则,在行动与反思的过程中,把先进的教育理念、独特的教学风格、精妙的教学设计、灵活的教学方法,渗透和辐射到工作室各成员的教学实践中,让美术名师工作室真正起到培养优秀教师基地的作用,成为人才成长的前沿阵地。

二、工作目标:

搭建成员交流平台,促进成员之间知识与经验的共享,为教师专业发展提供学习资源,提升教师专业发展的自主性。将工作室成员按学段分为小学、初中、高中三个组别,使工作室成员在教师职业道德、专业知识与学术水平,教学能力与科研能力等方面的综合素质在原有基础上有显著提高,成为具有较强学习能力与极富创新精神的优秀美术教师。

三、工作要点:

工作室成立后,要求工作室各成员认真做好个人两年发展规划,规划中要总结本人近年来取得成绩,教学方面的优缺点,以及自身希望在工作室得到的帮助与指导,确立自己的成长方向。在导师引领下,开展下列活动:

1、自主学习

工作室成员根据自己实际的目标计划,采取自主学习、自主实践、自主反馈、自主检查的办法来提高自己。在理论上要多看有关教育和美术方面的书籍,要求教师在学习过程中要做好读书笔记,对照反思自己的教学行为,撰写读书心得。工作室将通过多种渠道建立图书库。在实践上要在美术专业绘画,书法等方面勤于动笔,多训练,多创作。

2、集中学习

工作室成员按组别集中到导师所在学校和成员学校学习,采取讲座、主题论坛、观看音像资料、成员授课、集体议课等方式,有计划地按照研课、听课、说课、评课、反思跟课等环节,组织工作室成员全员参与,开展形式新颖、实效性强的教学研讨活动和专题培训活动。也包括集中进行美术基本功训练及外出写生摄影活动等。

3、随堂听课

导师经常性地深入工作室成员的课堂,对工作室成员的课堂教学问题进行研究,寻找课堂教学中存在的问题,研讨教法和学法的改进办法,进行实在的实践探索(每学期4节以上、评课4节以上)。

4、送课到校活动。

通过骨干教师送课到校活动,让工作室成员深入到教学的基层,将新的教育理念与教学方法与广大基层教师面对面地进行交流。发挥示范、指导和辐射作用。

5、美术教师培训工作。

工作室应对我市的美术教师以讲座的形式进行教育教学培训,对美术教师进行职务培训,承担美术新教师的培训工作并组织新教师实践活动,提高美术教师的整体教学水平,为我市美术师资队伍建设作出贡献。

6、专题研讨

要求工作室成员每人确立自己的教科研课题(可以在导师课题下承担子课题);做好课题的计划与研究过程的记录、整理、反思、总结、交流、集体修改等;每年内,每人撰写一篇以上关于教学策略的论文并争取市级以上发表;每人在每年内至少策划与主持一次专题活动(可以与校内活动、组团活动有机结合),及时汇总研讨资料和成果。

7、网络交流

按要求完成有关任务,及时上传工作室网站;积极在网络平台开展讨论和评课,踊跃跟帖;经常利用QQ群平台开展交流,及时下载交流内容,供档案员汇总。

8、积极参赛

要求工作室成员积极参加各级各类教育教学相关比赛,以此促进教师专业展迅速成长。

9、外出学习

在得到学员所在单位领导同意后,将组织全体学员外出观摩,与名师共同上课,互动评课,参观教研过程,听讲座等。

四、工作室工作方法:

工作室将采取个人自主研习与团队合作研修相结合、理论研习与实践反思相结合、现实活动与网络研习相结合的“三结合”工作方式,开展具体工作。

1、集中研讨、培训,统筹规划,做到每月一次的集中培训。

2、分散学习、思考,自主研究。

3、网络交流、分享,共同提高。

美术的教学计划 篇三

一、本计划制订的依据

1、根据新课程标准及教学大纲的要求,以及教学中实际感受和体会。

2、学生有了一定生活经验和知识积累,领悟能力有所提高,有必要接触和理解一些绘画乃至艺术领域的其它艺术门类的文化,以提高他们艺术素养和审美能力。

3、高中美术鉴赏内容,内容很多,知识性强,理论性强。学生要提前收集资料进行较多的预习,才能初步理解课程内容。当然,教师要做充分的准备工作。可以运用网络资源,媒体信息,去搜集书上没有涉及到的优秀的美术作品或者是著名画家的一些趣事,然后回到课堂上来进行交流,提高学生自主学习的能力。

二、本计划应达到目标

1、认知①感受形式多样的艺术作品的主题结构形式美等;②了解中国传统绘画艺术的种类和形式。③了解中国传统建筑和雕塑艺术的种类和形式;④了解中国传统工艺设计艺术的种类和形式;

2、理解①学会分析一些优秀绘画雕塑等艺术作品的艺术特点;②能够说出一些具有代表性的艺术作品及相关知识;③理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。3考核:学校成立学科新课程考核组进行考核。

三、具体实施计划

第一课学些美术鉴赏知识

第二课玉石之分――古代玉石艺术

第三课泥土的生命――古代陶器与瓷器

第四课楚王问鼎――商周青铜艺术

第五课皇权的象征――故宫建筑群与天坛

第六课宛自天开──古代园林艺术

第七课事死如事生──古代陵墓雕塑

第八课妙相庄严──古代宗教雕塑

第十课幽冥世界的奢华──古代墓室壁画

第十一课天上人间──宗教壁画

第十二课传神写照――人物画

第十三课咫尺千里―中国古代山水画

第十四课江山多娇──现代山水画

第十五课:移情草木-花鸟画

第十六课时代风采----中国油画

第十七课与民族共命运──木刻与漫画

美术教学计划 篇四

学生素质发展基本情况分析:

五年级有教学班六个。从总体上来看,学生对美术课兴趣浓厚,并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用的能力,其中对油画棒和彩铅的运用能力较强。除新转入的三班基础不均衡外,另外两个班大部分学生能较好地使用油画棒着色、用线条表现平面形象,并能大胆地发挥想象,作品内容丰\www.huzhidao.com\富,富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生对美术学科的兴趣不浓,空间感较弱,造型能力还需要进一步发掘,对一些废旧材料的综合运用能力较差,有待进一步地提高。

本期教材分析:

(一)教学重点

1、色彩的色相和明度等色彩知识,色彩的表现力。

2、抓住人物面部的基本特征,表现人物的表情。

3、绘画中的比例常识,运用比例进行作画。

4、绘画中的透视现象。

(二)教学难点

1、学生对废旧材料的搜集比较困难,这类课程的课堂质量往往得不到保障。

2、电脑美术与美术课分离,电脑美术课学生也得不到满足。

3、人物的内心表现。

4、能运用紫沙泥等材料进行立体造型,并用水粉颜料加工、装饰。

本学期课程目标:(按知识与能力、过程与方法、情感态度价值观三维度列举)

(一)总目标

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

(二)各学习领域目标

1、造型表现学习领域

初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒体的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻,激发丰富的想象力与创造愿望。

2、设计应用学习领域

学习对比例、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创作意图和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其它美术活动的区别。

3、欣赏评述学习领域

观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书南语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。

4、综合探索学习领域

造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作表演和展示,并发表自己的创作意图。

教学进度计划:

第1周 肖像艺术

第2周 肖像艺术

第3周 画人像

第4周 绘画中的透视现象

第5周 美术中的比例知识

第6周 偶 戏 提线纸偶

第7周 动物的脸

第8周 有趣的汉字

第9周 飞 天

第10周 色彩的色相

第11周 色彩的明度

第12周 人物与环境

第13周 光盘架的设计

第14周 杯子的设计

第15周 有人脸的器物

第16周 唱起来跳起来

第17周 电脑美术——有趣的人像

第18周 献出你的爱心

第19周 小花铲 考试

小学美术教学计划 篇五

一、所教年级同学现状分析:

三年级共有同学391人,分7个班级。通过上个学期对他们的任教,发现他们的美术学习兴趣很浓,尤其对实用美术具有很强烈的求知欲望,本学期应积极抓住这一点,进一步表示方式,培养同学对美和生活的热爱,感受美术所带来的乐趣,体验形、色的变化与魅力。

二、本册知识系统和结构

本册教材分美术欣赏、绘画为主、手工制作为主三大方面。具体课业类型有:绘画、泥塑、剪纸、欣赏等。课程以培养同学的创新、求异为目的,形式丰富多变。

三、教学目的和教学重点、教学难点:

目的:教学中通过同学尝试不同工具、不同的形式,看看、想想、画画、做做的方法进行简单的组合和装饰,体验形、色创作的艺术魅力,以和设计制作活动带来的乐趣。培养同学对的美术素养和兴趣,激发发明精神、陶冶高尚的审美情操。

重点:了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,激发同学的发明精神,发展美术实践能力,渗透人文精神。

难点:发展同学的艺术感知能力和造型表示能力,培养审美情操,渗透德育。

四、教学措施:

1、重视激发同学的创新精神和培养同学的实践能力,积极为同学创设有利于创新精神的学习环境。

2、加强师生的双边关系,即中是教师的教,又重视同学的学,确立同学的主体地位。

3、采用多种教学方法,利用现代化的教学仪器,大大胆改革。

4、改变评价方法,采用自身评价、小组评价、集体评价、教师评价或家长评价,充沛肯定同学的进步和发展,激发学习兴趣。

五、教学进度布置:

美术教学计划 篇六

一、同学现状分析:

六年级的同学经过了五年的美术学习,他们对美术了解的也相对较多,大多已经积累了比较丰富的知识和经验,其笼统思维、知识的综合运用本事和动手制作本事也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养同学认识美术这一学科的特点,了解更多的美术知识,尝试使用不一样的工具,运用不一样的表示方式,体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加偏重对美术文化的学习和渗透,加强同学对知识的综合运用本事,感受美术所带来的乐趣。

二、教学总目标:

同学以个人或团体合作的方式参与各种美术活动,运用各种工具资料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法,了解书作品的特征,了解美术表示的多样性,丰富视觉触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的耐久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法,表达自身的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发发明精神,发展美术实践本事,构成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

三、教材分析:

该教材贴近同学的心理,贴合同学的年龄特点,每课的主题都有美术带来的趣味的惊喜。六年级美术教材一共分为19课。每一课都偏重于“造型·表示” 、“设计·应用” 、“欣赏·评述” 、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面,同时也有不少系列的课,教学资料前后联系比较紧密,十分适合同学较深入地做一个专题。并且有些教学资料还设计成了案例学习、问题学习和项目学习,这就要求我们教师应多引导同学进行主动的探究学习,增加同学团体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重同学学习兴趣的培养等特点。

四、教学目的和教学重点、教学难点:

“造型·表示”:在教学中,让同学运用形、色与肌理等美术语言,选择适宜自身的各种工具、资料,记录与表示所见所闻、所感所想的事物,发展美术创作本事,传送自身的思想和情感。

“设计·应用”:运用比较和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。

“欣赏·评述”:欣赏认识自然美和美术作品的资料、形式与资料等特征,经过描述、分析与讨论等方式,了解美术表示的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自身对美术作品的感受和理解。

“综合·探索”:结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行筹划、制作、扮演与展示,体会美术与环境和保守文化的关系。

重点:在学习中逐步体会美术的学习特征,激发和坚持同学的学习兴趣,培养同学的审美本事和创新本事。了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,发展美术实践本事,渗透人文精神。

难点:发展同学的艺术感知本事和造型表示本事,培养审美情操,提高审美本事,同时渗透德育教育。并且继续加强对同学创新本事和合作本事的培养。

五、教学措施:

1、教师自我进取学习提高自身素质,多看、多读、多思新课改的教学理念和优秀教案。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上,根据同学具体情景灵活多样的实施教学。

2、在教学中,多遵循审美的规律,多给同学感悟艺术作品的机会,引导同学展开想象,进行比较。多经过比较、讨论等方法,引导同学体验、研究、鉴别、确定,努力提高他们的审美情趣。。

3、重视激发同学的创新精神和培养同学的实践本事。教师进取为同学创设有利于激发创新精神的学习环境,经过研究、讨论、对话等活动引导同学在美术创作活动中,发明性地运用美术语言。教师鼓励同学在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自身独特的见解。

4、创设必须的文化情境,增加文化含量,使同学经过美术学习加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。

5、注重教学评价,使评价能真正地促进同学健康和谐地发展。

6、重视对同学学习方法的研究,引导同学以感受、观察、体验、表示以和收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。

7、以各种生动趣味的教学手段,如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导同学增强对形象的感受本事与想像本事,激发同学学习美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学,鼓励同学利用互联网资源开阔视野,进行自学。

六、教学进度布置:

课时布置

1、第一课《凝固的音乐——建筑》 1课时

2、第二课《有特点的人脸》 2课时

3、第三课《戏曲人物》 1课时

4、第四课《图形的魔术组合》 2课时

5、第五课《线描画中的黑白比较》 1课时

6、第六课《自制小画框》1课时

7、第七课《色彩的调和》 2课时

8、第八课《画一幅色彩和谐的画》 2课时

9、第九课《箱板上的新发现》 2课时

10、第十课《观赏券的设计》 2课时

11、第十一课《神秘的礼盒》 2课时

12、第十二课《故事里的人》 1课时

13、第十三课《笔的世界》 2课时

14、第十四课《电脑美术——漫画肖像》1课时

15、第十五课《神州风采》 2课时

16、第十六课《家乡的老房子》 2课时

17、第十七课《家乡的小吃》 2课时

18、第十八课《家乡的艺术》 1课时

19、第十九课《家乡的历史和发展》 1课时

20、全期小结3课时

美术教学计划 篇七

一、任务目标

(一)唱歌部分

1、紧抠教材、大纲,教唱书本上的歌曲。

2、遵循每节课前先教基础练习,再教唱歌曲。

3、教唱歌曲遵循先听录音范唱,再由教师教谱,教1-2遍词,然后教师弹琴生听音高自学,直到正确为止。

4、每学一支歌曲,下一节课应该进行检查,让个别学生起来演唱,若有不正确的地方师及时进行教正。

5、有学习有记载,有学习有考试。使学生真正体会到学习音乐课的意义。

(二)发声训练部分:

在气息的控制下,逐步扩展高音;运用不同的力度、速度、音色表现;唱保持音时,声音要饱满;学习二声部合唱,注意音量的均衡,音色的协调。

(三)欣赏部分:

结合音乐作品的欣赏,了解一些旋律的初步知识(如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义),以进一步加强情感体验的能力,加深对音乐形象的感知。

1、能背唱每首欣赏曲目的音乐主题片断。为了帮助学生更好的记住主题旋律,可以根据音乐内容填词,提高兴趣的同时更好的记固相关的知识。

2、了解每首欣赏曲目的相关常识,比如词曲作者,曲子的情绪,曲式结构等。

3、充分利用音乐骨干的作用,加大课前的复习力度,由兵考兵,减轻老师的负担。

4、根据不同单元的内容可结合实际情况进行不同程度的拓展。

二、教学目标

1、突出音乐学科的特点,指导热爱祖国,热爱社会主义,热爱中国共产党的教育和集体主义精神的培养,渗透到音乐教育之中。使学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义接班人和建设者。

2、启迪智慧,陶冶情操,提高审美意识,使学生身心得到健康的发展。

3、增强学生的音乐兴趣、爱好、掌握音乐的基础知识和基本技能,使学生具有独立视唱简单乐谱的能力。

三、教学措施

1、音乐教材课堂教学主要是以优化课堂的“教”与“学”过程,以培养学生的兴趣为主,以达到提高学生的学习积极性。

2、互相渗透,融洽教材中各部分内容,改变枯燥又单一的课型。

3、注重导入部分的设计,以“引趣”贯穿整个课堂教学过程。

美术教学工作计划 篇八

新的学期开始了,对于五年级学生来说,经过前面几个学期的学习,已经具备了一定的审美能力和创造能力。本学期的任务是使学生通过本册书的学习,了解一些美术知识,进一步提高学生的欣赏水平及创作能力,并在此基础上贯穿爱国、爱校、爱班、爱生活等教育,根据重点制定如下计划:

一、学生概况分析:

五年级学生由于接触美术作品和阅历的增加,有了空间深度的感觉,逐渐摆脱了儿童画的大胆、泼辣的作画风格,绘画讲究“象”,在表现对象时,绘画风格倾向拘谨、工细、对于色彩的配置仍然比较大胆、总的来说处于眼高手低阶段。

二、本学期具体教学工作计划:

1、全册教材简析:

本册教材共有20课,分欣赏、绘画、手工制作三种课型,主要通过学习色彩知识、绘画技巧、造型技能,培养学生的动手制作能力、创造能力和丰富的想象力。

2、教学总目标:

(1)、认知目标:认识和了解西方绘画艺术,开阔学生视野,了解人体基本比例;进一步学习色彩知识和构图知识。

(2)、智力能力目标:培养学生的绘画技巧和基础造型能力;培养学生的设计思维能力。

(3)、思想品德目标:通过学习色彩、构图、制作等知识,使学生的。思维更开阔,并用美学的眼光去观察生活中的事物,对大自然主生热爱之情。

3、教学主要措施:

(1)、教师方面:改变原来的课堂授课形式,使学生多参与,教师起到启发、诱导作用。

(2)、学生方面:让学生之间建立起互帮互助小组,进行一帮一的学习,共同完成教学任务。

4、教材中重点、难点(简要分析):

本册教材的三、五单元为重难点,第三单元的构图知识是第一次接触,使学生理解上有困难,第五单元的人体比例说起来简单画起来难。

5、每单元(或训练组)内容简要分析,教学目标(认知目标、智力能力目标、思想品德目标)及重点、难点:

第一单元:通过欣赏表现动物的美术作品,了解更多的艺术表现形式。接着第二课进行动物的绘画创作和制作。

第二单元:认识"文房四宝"进一步学习中国画的用水用墨,画一些写意小品画,教学目标是通过学画中国画,进一步感受写意画的水墨情趣。

第三单元:画面构图和景物主次安排,教学目标是教会学生选取景物和景物构图的知识。画面中各个物体的合理安排,主次安排等。

第四单元:人物画的学习,学生通过量一量,测一测了解人体比例,并用速写的手法画一画。通过做活动的小人,进一步了解人体比例和动态。用线描的形式表现照片中不同的动态。通过动手制作泥塑小人体验人在运动中的变化规律。

第五单元:立体字、雕塑和废瓶制作。本单元手工制作为主,了解不同材料表现不同的艺术形式,感受它们的艺术魅力。

第六单元:通过设计报头、版报等,复习版面设计方面的知识,它们互相关联,密不可分。教学目标是通过设计方面的练习,培养学生的创新意识,设计思维能力。重难点是各种字体、栏目、题图、版面的设计。

第七单元:欣赏静物画,了解中外画家的不同材料表现的静物作品。学生进行静物写生练习。

三、教学进度安排

低年级美术2课时/周至期中上到第10课

中高年级美术1课时/周至期中上到第8课

小学美术教学计划 篇九

本学期一至六年级教材难度及灵活性有相应加大,所涉及的范围、绘画种类更加丰富,所需要的绘画工具及绘画方法上有许多精彩之处,所以学习起来,有一定的困难,但由于内容丰富、五彩纷呈,引人入胜,如欣赏、彩笔画、国画、图案、设计、手工制作、粘贴画及有关色彩方面的知识等课程为课堂增添许多轻松愉悦气氛。特别是五年级美术课本的内容在以往的绘画课为主的基础上增添了许多手工趣味性的内容,且要求通过学生动手操作、愉乐的同时结合现实生活,能充分地调动学生的创造天性,让学生在玩乐中得到全方面的发展。

一、 学生现状分析:

各年级学生从绘画的素质上看千差万别,有先天因素,有后天原因,有因地域不同而不同,造成他们对美术课兴趣的不同,所以,在课堂上的接受能力便有所差别。

每个班的学生绘画水平参差不齐,优秀的可以作为较差的老师。年级差别产生的差距也很大,如年岁、个性等方面都要因其特点加以控制、掌握,去耐心引导、调动其潜意识及思维的积极性,努力使横向、纵向所造成的差距缩短,提高每个学生对美术课的兴趣。

二、 教学目标:

(一) 低年级段

1、能够对色彩有进一步的认识,并能运用彩笔画出富有儿童特点的作品。

2、学会简单的手工制作,培养其动手制作的兴趣。

3、能够从优秀的儿童作品中吸收一些营养以补充自己,让学生自己主动了解作品的题材及内容的安排,锻炼其欣赏能力及水平。

4、能够尝试运用不同的绘画工具进行绘画创作,从中感受不同的美。

5、让学生能够尝试进行比较喜欢的主题创作画。锻炼学生的想象能力及创作能力,给学生一个自由想象的空间。

(二)中高年级段

1、让学生自行欣赏中外名作,提高学生的欣赏能力,审美水平,学习优秀绘画技巧及绘画形式。

2、通过各种形式的绘画,锻炼学生的绘画、技能、表现能力、掌握多种形式的绘画技巧。

3、掌握国画基础用笔并能描绘简单的小品画,让学生更加了解中国传统绘画,增强其民族自豪感。

4、对美术字有一定的认识,对其作用有一定的了解,能够独立设计出适合一定主题的板报,锻炼学生的自主性及创造性、参与意识。

5、创造出更多的机会让学生直接接触生活,改造生活,让美术真正的与实际生活联系起来。

(三)无论是低年级还中高年级,在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与,放手给学生,充分调动学生的积极性,让学生自觉地去思维、质疑,能够学会发现问题、解决问题,发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的助手,参谋与引导者,与学生共同参与教学过程,共同研究、探索、解决疑难。

三、 教学措施:

1、区别年级差别,把握学生的审美特点进行引导,因材施教,循序渐进,注重点、面相结合,以点带面,共同进步。

2、不断创设新的教学情境,营造适合学生成长的课堂氛围,激发他们用画笔来描绘出发自内心的感慨,激活他们的思想,充分表达学生对美的向往与追求。

3、每堂课前根据新课改的要求设计好教学环节,正确判定教学重点难点,重点突出教材中的美感因素,教法灵活,层次清晰,得当,结合各年级的学生特点加以把握课堂,让课堂真正成为学生自由成长的天地。

4、在新课改形式下,教师要转变观念,努力学习新课改相关理念,领会课改精神,关注每一位学生,让学生通过美术课的学习得以身心健康的发展,同时实现教师与新课程的共同成长。

5、注重美术课程与生活经验紧密联系,使学生在积极的情感体验中提高想象力、创造力,提高审美意识、能力,增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感,发展学生创造美好生活的愿意与能力。

6、注意美术与其他学科的渗透,结合语文教学,让学生为课文插图,为日记作文配图;结合自然、社会、劳动等课程进行描绘、手工制作,布置美术园地。

四、 课时安排:

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